Der Museumswelt-Blog gewährt museale Einblicke in die Welt der Kunst und Museen und informiert über aktuelle Ausstellungen.
Aufgabe der Kunst ist es, Antworten auf die wichtigen Fragen des Lebens und der Zeit zu finden.
»Die Kunst ist eine Tochter der Freiheit.« Schiller
Schwerpunkte dieses Museums-Blogs sind Kunst, Malerei, Museen und Ausstellungen.
Eine große Retrospektive in der Londoner Tate Modern feiert den
Pop-Art-Künstler Roy Lichtenstein und seine lebenslange
Auseinandersetzung mit Moderne, Comics und dem Abstrakten
Expressionismus. Die Ausstellung in London zeigt, wie ihn der Einfall,
Comics abzumalen, zum Weltstar der Pop-Art machte. Der Gang durch die 13
Säle ist ein nahezu ungetrübtes Vergnügen.
Roy Lichtenstein ist einer der bedeutendsten Vertreter der Pop Art.
Neben Andy Warhol war er der wohl bekannteste Vertreter dieser
Kunstrichtung. Der Durchbruch gelang ihm 1961 mit dem Bild »Look Mickey»
(»Schau mal Micky«), sein Stil wurde der industrielle Stil des
gedruckten Comics. In seinen späteren Arbeiten orientierte Lichtenstein
sich dagegen wieder an seinen expressionistischen und surrealen Wurzeln.
Die Lichtenstein-Ausstellung der Tate Modern wird mit 125 Arbeiten
als die bisher umfangreichste Retrospektive des Künstlers beworben. Sie
ist die umfassendste Werkschau seit Lichtensteins Tod vor knapp sechzehn
Jahren. Die Retrospektive gastierte zuvor in Chicago und Washington und
sie wandert noch nach Paris.
Die Büste der altägyptischen Königin Nofretete wurde am 6. Dezember 1912 bei Ausgrabungen der Deutschen Orient-Gesellschaft unter Leitung von Ludwig Borchardt in Tell el-Amarna entdeckt.
Sie wurde im Januar 1913 im Rahmen der Fundteilung mit Genehmigung der ägyptischen Altertümerverwaltung nach Deutschland gebracht. 1920 ging die Büste der Nofretete durch eine Schenkung von James Simon mit weiteren Objekten, die zuvor Dauerleihgabe an die Ägyptische Abteilung der königlich preußischen Kunstsammlungen waren, an den preußischen Staat.
Zu einer öffentlichen Präsentation im für die ägyptische Sammlung der Staatlichen Museen zu Berlin errichteten Museum auf der Berliner Museumsinsel kam es aber erst 1924. Heute ist sie im Besitz der »Stiftung Preußischer Kulturbesitz« und befindet sich als Hauptattraktion im »Ägyptischen Museum Berlin, das seit dem 16. Oktober 2009 wieder im »Neuen Museum« (Nordflügel) auf der Berliner Museumsinsel untergebracht ist.
Seit 2009 ist Nofretete - die Schöne aus Ägypten - im »Neuen Museum« in Berlin zu sehen. Gesellschaft leistet leistet ihr in ihrem runden Raum allein eine Büste von James Simon. Das ist der Mann, der die Ausgrabungen in Ägypten 1912 finanzierte und die Büste der altägyptischen Königin den Berliner Sammlungen schenkte.
Ägyptens Antikenchef hatte wiederholt die Rückgabe der 3.500 alten Büste gefordert, die seit Oktober im Neuen Museum auf der Museumsinsel steht. Ägyptische Medien zitierten Zahi Hawass, den Chef der Altertümerverwaltung, am Montag mit den Worten: "Die Nofretete-Büste war von einem deutschen Archäologen aus Ägypten herausgeschmuggelt worden, durch Täuschung und Verschleierung."
Das Guggenheim-Museum Bilbao wurde am 19. Oktober 1997 gegründet.
Das Museum ist ein vielbesuchtes Kunstmuseum für Moderne Kunst in Bilbao im spanischen Baskenland.
Der spektakuläre Museumsbau aus Titan, Glas und Kalkstein ist eines
der wichtigsten Beispiele avantgardistischer Architektur des 20.
Jahrhunderts weltweit. Das spektakuläre Kunstgebäude ist zu einem
Wahrzeichen der Stadt geworden.
Das Kunstmuseum hat eine Ausstellungsfläche von 11.000 m² und zeigt
sowohl eine Dauerausstellung als auch externe Wanderausstellungen. Das
Museum ist eines von sieben Guggenheim-Museen der US-amerikanischen
Stiftung Solomon R. Guggenheim Foundation.
Das Guggenheim-Museum von Bilbao wurde von dem amerikanischen Architekten Frank O. Gehry entworfen und auf einem 32.500 m2
breiten Gelände erbaut. Das Gebäude befindet sich an der Ria des
Flusses Nervión. Diese Ria wird von der kolosalen Brücke La Salve
überquert, die gleichzeitig eine der wichtigsten Zufahrten der Stadt
ist.
Das Baukonzept wurde 1993 der Solomon R. Guggenheim Foundation
vorgestellt. Die Grundsteinlegung erfolgte noch im gleichen Jahr. Das
Gebäude wurde 1997 fertiggestellt und ist für seinen
dekonstruktivistischen Baustil berühmt. Die Bauzeit betrug vier Jahre.
Das Gebäude besteht aus vier miteinander verbundenen Flügeln: zwei
von denen sind rechtwinklig und werden von Kalkstein überdeckt; die zwei
weiteren Flügel sind gebogen und unregelmäßig und werden von einer
metalischen Beschichtigung aus Titan überdeckt. Diese Flügel werden
durch Glasmauern mit großer Transparez ausgestattet.
Schwerpunkt der Sammlung ist moderne, sowie zeitgenössische Kunst, die in wechselnden Ausstellungen gezeigt wird.
Das »Von der Heydt-Museum« in Wuppertal widmet dem flämischen Maler
Peter Paul Rubens vom 16. Oktober 2012 bis zum 28. Februar 2013 eine
große Ausstellung. Die Ausstellung, die in Kooperation mit dem
»Königlichen Museum für Schöne Künste« in Antwerpen entstand, stellt
Rubens' politische Ambitionen in Verbindung zu seiner herausragenden
Kunst, um damit das alte Thema Europa aus einem neuen Blickwinkel sehen.
Rubens Werke sind geprägt durch Licht und Farbigkeit. Seine Freude
an der sinnlichen Erscheinung bildet einen scharfen Gegensatz zu der
weltentrückten Frömmigkeit der Andachtsbilder der älteren Schule.
Seine religiösen Kompositionen kamen den katholischen
Reformbestrebungen, die in erster Linie durch die Jesuiten vertreten
wurden, sehr entgegen, weshalb ihn auch die Jesuiten 1620 mit der
Ausschmückung ihrer Kirche in Antwerpen betrauten und er bis an sein
Lebensende der bevorzugte Kirchenmaler der katholischen Welt blieb.
Peter Paul Rubens wurde am 28. Juni 1577 in Siegen geboren. Rubens
war ein Maler flämischer Herkunft und einer der bekanntesten Barockmaler
und Diplomat der spanisch-habsburgischen Krone.
Der flämische Maler war nicht nur das Genie des 17. Jahrhunderts und des
Goldenen Zeitalters der Flämischen Malerei, sondern auch ein Humanist,
der seine Popularität als Künstler sehr geschickt in diplomatischer
Friedensmission einzusetzen vermochte und sich für den Frieden im
politisch zerklüfteten Europa engagierte.
Peter Paul Rubens war das künstlerische Genie des 17. Jahrhunderts.
Er schuf Porträts, Landschaften, Genrebilder und mythologische Werke,
vor allem aber historisch-politische Bilder und religiöse Werke aus dem
Geist der katholischen Reform.
Abgesehen von Rubens' umfangreichem und vielfältigem, künstlerischem
Schaffen, avancierte er in den frühen zwanziger Jahren auch zu einem
der angesehensten Diplomaten des 17. Jahrhunderts. Rubens verkehrte mit
Königen, Fürsten und den bedeutendsten Heerführern seiner Zeit, er
bewegte sich auf den politischen Bühnen Europas und korrespondierte mit
wichtigen Intellektuellen.
Als Ratgeber und Unterhändler entfaltete er im Einklang mit den
Interessen seiner Vaterstadt Antwerpen und der Landesherren in Brüssel
an den Höfen in Madrid, Paris, Den Haag und London seine Vision eines
geeinten Europas. Gemälde, aber auch Zeichnungen, Tapisserien,
Buchillustrationen, Grafiken und Briefe gaben seinen politischen Ideen
weit über Europa hinaus einprägsame Gestalt.
Die Künstlerkolonie Ahrenshoopist ein neuer Leuchtturm in der Museumslandschaft Mecklenburg-Vorpommerns. Mit über 800 Werken aus der Künstlerkolonie Ahrenshoop und den folgenden 125 Jahren Kunstgeschichte auf Fischland/Darß und Umgebung repräsentiert das Museum in variierenden Sammlungsausstellungen das facettenreiche Kunstgeschehen.
Namhafte – aber auch vergessene – KünstlerInnen der wesentlichen Strömungen moderner deutscher Kunst sind hier vertreten. Wechselnde Sonderausstellungen, vielfältige Veranstaltungen wie Kunst-Kino, Lesungen, Konzerte und umfangreiche Angebote für Kinder und Familien machen das Museum zur kreativen Begegnungsstätte.
Das Haus besticht auch durch seine einzigartige, mehrfach ausgezeichnete Gebäudearchitektur sowie prämiertes Lichtdesign und ist ein Muss für alle, die sich für die Kunst des 20. Jahrhunderts und moderne Architektur interessieren.
Müller-Kaempff: »Abendstimmung am Darß«, 1898
An der Küste inspirierten Licht, Wasser und Natur pur die Maler zum Malen. Anfang der 1880er Jahre entdeckten die mecklenburgischen Maler Carl Malchin und Anna Gerresheim das pommersche Fischerdorf Ahrenshoop.
Der in seiner Abgeschiedenheit und Armut damals vom modernen Leben wie ausgesparte Ort faszinierte die Maler durch seine einzigartig spröde Aura. Mit Paul Müller-Kaempff und Anna Gerresheim siedelten sich 1892 die ersten Künstler hier an.
1892 baute sich Paul Müller-Kaempff (1861-1941) in dem damals noch einsamen Fischerdorf ein Haus und legte den Grundstein für die Künstlerkolonie, deren Jubiläum vom 25. März an bis in den Oktober hinein gefeiert wird.
Dutzende Künstler fanden dort die Muße, die Umgebung und das passende Licht für ihr Wirken. Zur Gründergeneration gehörten etwa Anna Gerresheim (1852-1921), Elisabeth von Eicken (1862-1940) und Carl Malchin (1838-1923) - klingende Namen für Kunstinteressierte.
Das am Rande der Altstadt von Bilbao gelegene »Museo Guggenheim Bilbao« wurde 1997 nach Plänen des amerikanischen Architekten Frank O. Gehry errichtet. Der spektakuläre Museumsbau aus Titan, Glas und Kalkstein ist eines der wichtigsten Beispiele avantgardistischer Architektur des 20. Jahrhunderts weltweit und ein Besuchermagnet.
Das einem Oval ähnliche Gebäude befindet sich in der Innenstadt Bilbaos am Ufer des Flusses Nervión, welcher in die Ria de Bilbao mündet. Dabei steht der avantgardistische Bau des Guggenheim-Museums im Kontrast zur Altstadt von Bilbao. Das Museum kontrastiert mit der sonst oft gesichtslos-industriellen Gestalt Bilbaos.
Um den Museumsbau herum ist eine ganze aufblühende Museumslandschaft entstanden. An der Wasserseite drängen sich die Touristen vor »La Maman«, der Riesenspinne von Louise Bourgeois, weiter oben befindet sich der Blumenhund »Puppy« von Jeff Koons.
Und im Innern des Museums befinden sich Richard Serras Skulpturen aus Eisen und Rost: rosteiserne Wände, die sich wellenförmig durch den angeblich größten Saal der Welt ziehen, sich verengen, sich erweitern und dabei immer wieder die eigene Perspektive in Frage stellen.
Schwerpunkt der Sammlung des »Guggenheim-Museums Bilbao« ist moderne, sowie zeitgenössische Kunst, die in wechselnden Ausstellungen gezeigt wird. Vor dem Museum ist ein Kunstwerk von Jeff Koons ausgestellt: der überdimensionale Blumenhund »Puppy«, der mit Blumen bepflanzt wird und eigentlich nur im Eröffnungsjahr dort stehen sollte.
Nach Protesten der Bevölkerung durfte »Puppy« aber vor dem Guggenheim-Museum stehen bleiben und wird jedes Frühjahr neu mit Blumen bepflanzt, die fortlaufend ausgetauscht werden, wenn sie abgeblüht sind.
